感官体验：这场异域风情的视觉狂欢来自「巴可放映」。S4家族派遣经典C系列SP4K-25C匹配酒神剧场12M*6.5M银幕，主流银幕唯有经典“醉”精彩。

至于异形……

当剧本第一版出来的时候，导演宋阳就找到了艾伦，想让他来饰演男主角郑前。因为艾伦在《夏洛特烦恼》里饰演的“傻春”让观众太过印象深刻，早他2年加入“开心麻花”的宋阳，对艾伦更是了解，“我想替他证明一下，作为演员还是有他的多面性”。

独树一帜的文化标识、不拘一格的舞台呈现、海纳百川的艺术视野、开放活跃的创新气息，使“北京故事”成为首都重要的展演活动品牌，其吸引力、影响力、传播力也逐步走向全国，成为中国小剧场戏剧的风向标。

新世纪以来，大众传媒急遽更新迭代，新媒介革命浪潮席卷世界各地，超文本、超链接、大数据、云计算、人工智能、虚拟现实、万物互联与综合能力更强的Web3.0技术不断地冲击当代电影的生产与制作，电影工业美学体系逐渐进入到“后工业时代”，奠定了21世纪电影生产制作的新美学体系。类型化的叙事模式被不断改造，单一性的主题表达被不断超越，一家独大的制作标准被不断冲击，动画电影和数字电影数量的持续增加，契合新世纪电影观众精神需求的新标准体系正在生成，融合多元文化诉求的电影叙事模式逐渐崭露头角，让世界电影呈现出多点开花、精彩纷呈的局面。其中，中国商业电影在经历十余年模仿阵痛后的高质量发展、韩国和欧洲电影借助新技术的强势崛起，都表明世界电影工业生产体系的格局已经发生了巨变。以中国为例，《战狼2》《红海行动》《哪吒之魔童降世》《八佰》《我和我的祖国》《刺杀小说家》《独行月球》《长津湖》系列、《流浪地球》系列等类型多样、主题各异、叙事多变、质量上乘的中国电影，与好莱坞电影相比并不逊色。面对东亚和欧洲电影迅速崛起的冲击，曾经一家独大的好莱坞不仅没有转变思路进行创新，而是仍然延续“吃老本”的僵化模式，一再透支曾带来巨额利润的“爆米花经典IP”的价值。例如《复仇者联盟》《X战警》系列的混乱拼贴、《蜘蛛侠》《蚁人》系列的叙事混杂、《壮志凌云》《黑客帝国》系列的自我重复、《速度与激情》《变形金刚》系列的逻辑混乱以及《瞬息全宇宙》《小美人鱼》的恣意胡闹等，最终将自己的艺术水准拉低到水平线之下。

现实主义的剧不好写，更不好拍，但是《青春之城》用自己的行动告诉世人，它可以。